más de 48 bíografias ..
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Las
salas de la cinemateca están ubicadas en la azotea del Palacio.
Archivo
Fílmico de la Cinemateca Nacional
Palacio
Nacional de Cultura,
director
Wilmor López. Rafel Vargasrruiz
Miriam
Loáisiga, subdirectora de la Cinemateca,
info@cinenica.net
SITIO
OFICIAL DE LA CINEMATECA NACIONAL
http://www.cinenica.net/
Qué
contiene el archivo fílmico de Nicaragua.
El
archivo fílmico de Nicaragua fue declarado patrimonio artístico
cultural de la nación en marzo de 1999, mediante el Decreto 20-99
de La Gaceta Diario Oficial, y contiene importantes colecciones que archivan
la memoria visual de Nicaragua desde los años 30 hasta la actualidad.
La colección
de Sandino con filmes de la época de los años 30;
la de
Somoza compuesta por los noticieros realizados en esa época;
los noticieros
sandinistas;
la videoteca
Violeta Barrios de Chamorro;
coproducciones
con otros países; películas que se rodaron en Nicaragua como
"Señor
presidente", "Walker", y "La Canción de Karla", entre otras;
la colección
Arnoldo Alemán, son algunas de las cintas que se encuentran en el
archivo
Filmografia nicaragüense
Noticieros | Documentales | Ficción
Noticieros
Nacionalización de las minas. Director:
Frank Pineda; Fotografía: Álvaro Jiménez y Frank Pineda;
Sonido: Moisés Rodríguez; Alejandra González y Johnny
Henderson. Color, 35 mm, 10, Diciembre 1979.
1979: Año de la liberación.
Director: Frank Pineda; Fotografía: Rafael Ruíz; Sonido:
Moisés Rodríguez; Edición: Alejandra González.
B/W, 35 mm, 19, Enero 1980.
Plan económico 1980.Directora: María
José Álvarez; Fotografía: Rafael Ruiz; Sonido: Moisés
Rodríguez; Edición: Alejandra González B/W, 35 MM,
9, Febrero 1980.
Jornada Patriótica de Sandino. Directora:
María José Álvarez; Fotografía: Frank Pineda
y Rafael Ruiz; Sonido: Moisés Rodríguez; Edición:
Alejandra González B/W, 35 mm, 9 de Marzo 1980.
Inicio Cruzada Nacional de alfabetización.
Directora: María José Álvarez; Fotografía:
Frank Pineda: Sonido: Moisés Rodríguez; Edición: Alejandra
Martínez. B/W,35 mm, 10 de Abril 1980.
Acto del primero de mayo. Director: Ramiro
Lacayo; Fotografía: Rafael Ruíz; Sonido: Moisés Rodríguez;
Edición: Alejandra González B/W, 35 mm, 12 de Mayo 1980.
La Reforma Agraria. Directora: María
José Álvarez; Fotografía: Frank Pineda; Sonido: Moisés
Rodríguez; Edición: Alejandra González B/W, 35 mm,
10 de Junio 1980.
Primer aniversario de la revolución
popular sandinista. Director: Ramiro Lacayo; Fotografía: Frank Pineda
y Rafael Ruíz; Sonido: Moisés Rodríguez y Eddy Meléndez;
Edición: Johnny Henderson B/W, 35 MM, 15´, Julio 1980,
Clausura de la cruzada nacional de alfabetización.
Director: María José Álvarez y Alberto Legal; Fotografía:
Frank Pineda; Sonido: Moisés Rodríguez; Edición: Johnny
Henderson. B/W, 35 mm, 15´Agosto 1980.
La democracia. Director: Alberto Legal;
Fotografía: Rafael Ruíz; Sonido: Eddy Meléndez. B/W,
35 mm, 11´, Septiembre 1980.
La Costa Atlántica Directora: María
José Álvarez; Fotografía; Rafael Ruiz, Sonido: Eddy
Meléndez; Edición: Johnny Henderson B/W, 35 mm, 12´
Noviembre 1980.
Resumen del año 1980.Directora:
María José Álvarez; Fotografía Rafael Ruiz,
Sonido: Eddy Meléndez; Edición: Johnny Henderson. B/W, 35
mm, 12, Diciembre 1980.
El Salvador vencerá. Director: Alberto
Legal; Producción: Brenda Martínez; Fotografía: Frank
Pineda; Sonido: Eddy Meléndez; Edición: Johnny Henderson
B/W, 35 mm, 7´, Enero 1981.
La defensa militar. Director: Alberto Legal;
Fotografía: Rafael Ruíz; Sonido: Eddy Meléndez; Edición:
Johnny Henderson. B/W, 35 mm, 9´, Marzo 1981.
La defensa económica. Director:
Alberto Legal; Fotografía: Frank Pineda; Sonido; Eddy Meléndez,
Edición: Johnny Henderson B/W, 35 mm, 9, Marzo 1981.
Viaje del Comandante Daniel Ortega a México.
Director: Alberto Legal, Producción: Brenda Martínez; Fotografía:
Emilio Rodríguez; Sonido: Moisés Rodríguez; Edición:
Johnny Henderson, Color, 35 mm, 8´, Abril 1981.
La defensa política. Director: Mariano
Marín; Producción: Brenda Martínez; Fotografía:
Frank Pineda y Rafael Ruiz; Eddy Meléndez y Moisés Rodríguez;
Edición: Johnny Henderson. B/W , 35 mm, 10´, Julio 1981.
Segundo aniversario de la revolución
popular sandinista. Director: Alberto Legal; Producción: Brenda
Martínez; Fotografía: Frank Pineda; Sonido: Eddy Meléndez;
Edición: Johnny Henderson, Color, 35 mm, 19´, Noviembre 1981.
Viaje del Comandante Humberto Ortiga a
Indochina. Director: Ramiro Lacayo; Fotografía: Raúl Pérez;
Edición: Johnny Henderson. Color, 35 mm, 18´, Agosto 1981.
Jornada anti-intervencionista. Director:
Mariano Marín; Fotografía: Armando Marenco; Sonido: Eddy
Meléndez; Edición: Johnny Henderson B/W, 35 mm, 9´,
Enero 1982.
Wiwilí, sendero a una victoria.
Director: Alberto Legal, Fotografía: Frank Pineda; Sonido: Eddy
Meléndez; Edición: Johnny Henderson B/W, 35 mm, 10´,
Noviembre 1982.
La Cultura. Director: Fernando Somarriba;
Producción: Brenda Martínez y Alejandro Soza; Fotografía:
Frank Pineda y Armando Marenco; Sonido: Eddy Meléndez, B/W, 35 MM,
10´, Febrero 1982.
La contrarrevolución. Director:
Alberto Legal; Producción: Brenda Martínez y Alejandro Soza;
Fotografía: Armando Marenco; Sonido: Eddy Meléndez; Edición:
Johnny Henderson; Consultor de historia: Mario Santos B/W, 35 mm, 10´,
Mayo 1982.
Los mimados. Director: Fernando Somarriba;
Producción: Brenda Martínez y Alejandro Soza; sc: Fernando
Somarriba; Fotografía: Frank Pineda, Armando Marenco, y Guillermo
Granera; Sonido: Eddy Meléndez; Edición: Johnny Henderson;
res: Mario Santos B/W, 35 mm, 7´, Junio 1982.
Dispuestos a todo por la paz. Director:
Fernando Somarriba; Producción: Brenda Martínez y Alejandro
Soza; sc: Mario Santos; Fotografía: Armando Marenco y Emilio Rodríguez;
Sonido: Eddy Meléndez y Guillermo Granera; Edición: Johnny
Henderson B/W, 35 mm, 9´, Mayo 1982.
Los trabajadores. Directora: María
José Álvarez; Productora: Brenda Martínez y Alejandro
Soza; Fotografía: Armando Marenco; Sonido: Guillermo Granera y Moisés
Rodríguez; Edición: Johnny Henderson; res: Mario Santos B/W,
35 mm, 7´, Junio 1982.
La decisión Director: Alberto Legal;
Productor: Brenda Martínez; Fotografía: Armando Marenco;
Sonido: Moisés Rodríguez; Edición: Johnny Henderson,
B/W, 35 mm, 8´, Noviembre 1982.
Unidad frente a la agresión. Director:
Alberto Legal; Productora: Brenda Martínez; Fotografia: Frank Pineda,
Sonido: Moisés Rodríguez; Edición: Nelson Avila; Color
35 mm, 18´, Enero 1983.
Viva León Jodido Director: Ramiro
Lacayo; sc: Fernando Somarriba; Productora: Brenda Martínez; Fotografía:
Armando Marenco; Sonido: Moisés Rodríguez; Edición:
Johnny Henderson; res: Edición: Gerardo Buitrago B/W, 35 mm, 9´,
Enero 1983.
A los héroes y mártires de
monimbó Director: María José Álvarez y Mariano
Marín, Fotografía: Armando Marenco; Sonido: Moisés
Rodríguez; Edición: Eduardo Guadamuz y Miriam Loásiga
B/W, 35 mm, 6´, Agosto 1982.
Del Ejército defensor de la soberanía
nacional al ejército popular sandinista. Director: Fernando Somarriba
y Ramiro Lacayo; Fotografía: Armando Marenco y Rafael Ruíz;
Sonido: Guillermo Granera; Edición. Eduardo Guadamuz B/W, 35 mm,
17´, Septiembre 1982.
El maestro popular Director: Mariano Marín;
Fotografía: Frank Pineda, Sonido: Guillermo Granera; Edición:
Jacinto Calero y Eduardo B/W 35 mm, 9´, Noviembre 1982.
Los innovadores Director: Mariano Marín;
Fotografía: Armando Marenco; Sonido: Guillermo Granera; Edición:
Jacinto Calero B/W, 35 mm, 10´, Diciembre 1982.
Más es mía el alba de oro!
Director: Rafael Vargas; Producción: Alejandro Soza, Lila Alfaro
y Rodolfo Alegría; Fotografía: Rafael Ruiz, Frank Pineda
y Armando Marenco; Sonido: Eddy Meléndez; Edición: Eduardo
Guadamuz B/w, 35 mm, 35 mm, 14´, Enero 1983.
La gran equivocación. Director:
Iván Argüello; Producción: Alejandro Soza, Brenda Martínez
y Mayú Cabezas; Fotografía: Frank Pineda; Sonido: Guillermo
Granera; Edición: Eduardo Guadamuz B/W, 35 mm, 8´, Enero 1983.
Historia de cine comprometido. Director:
Emilio Rodríguez; Productor: Alejandro Soza y Mayú Cabezas;
Fotografía: Emilio Rodríguez y Frank Pineda; Sonido: Luis
Fuentes y Guillermo Granera; Edición: Eduardo Guadamuz; res: Iván
Uriarte y Ronald Porras B/W, 35 mm, 15´, Junio 1983.
Generosos en la victoria. Director: Mariano
Marín; Fotografía: Rafael Ruíz; Sonido: Luis Fuentes
y Eddy Meléndez, 35 mm, 12´, Marzo 1983.
Radiografía de una ciudad (never
made)
La ceiba, autodefensa. Director: Mariano
Marín; Productor: Brenda Martínez; Fotografía: Armando
Marenco; Sonido: Guillermo Granera; Edicion: Eduardo Guadamuz; res: Ronald
Porras; Iván Uriarte y Mariano Marín; Productor: Brenda Martínez;
Fotografía: Armando Marenco; Sonido: Guillermo Granera; Edición:
Eduardo Guadamuz; res: Ronald Porras, Iván Uriarte y Mariano Marín
B/W, 35 mm, 12´, Agosto 1983.
Manuel (remate as fiction, see below)
Nicaragua en los no alineados. Director:
Alberto Legal y Fernando Somarriba; Productor: Rodolfo Alegría;
Fotografía: Frank Pineda; Sonido: Eddy Meléndez; Edición:
Johnny Henderson. Color; 35 mm, 10´, Julio 1983.
La amistad y la unidad de nuestros pueblos.
Director: Alberto Legal y Fernando Somarriba; Productor: Rodolfo Alegría;
Fotografía: Frank Pineda; Sonido: Eddy Meléndez; Edición:
Jenny Henderson; Color, 35 mm, 15´, Agosto 1983.
Río San Juan, a este lado de la
puerta. Director: Fernando Somarriba; Productor: Brenda Martínez
y Rodolfo Alegría, Fotografía: Armando Marenco; Sonido: Guillermo
Granera y Eddy Meléndez; Edición: Edición: Eduardo
Guadamuz; res: Ronald Porras, Martha Clarissa Hernández, B/W, 35
mm, 21´, Octubre 1983.
Los centinelas de la alegría del
pueblo. Director: Mariano Marín; proa: Brenda Martínez y
Danny Pérez; Fotografía: Frank Pineda; Sonido: Eddy Meléndez
y Guillermo Granera; Edición: Eduardo Guadamuz, B/W, 35 mm, 15´,
Enero 1983.
Daniel en Caracas. Director: Pedro Martínez
Laya, Ramiro Lacayo y Tamanaco de la Torre. Color, 35 mm, 12´, 1983.
Rompiendo el silencio. (Lamnika laka ba
brinkl). Director: Iván Argüello; sc: Iván Arguello
y Ronald Porras; Productor ejecutivo: Rodolfo Alegría; Productor:
Arlez Muñoz y Manuel Beteta; Fotografía: Armando Marenco;
Sonido: Moisés Rodríguez y Guillermo Granera; Edición:
Eduardo Guadamuz; Música: Cedrick de la Torre. B/W, 35 mm, 14´,
Junio 1984.
Esta tierra es ese hombre. Director: Iván
Arguello; Productor: Arles Muñoz y Salvador Martínez; Fotografía:
Armando Marenco y Uriel Molina, Sonido: Moisés Rodríguez;
Edicion: Eduardo Guadamuz. B/W, 35 mm, 10´, Agosto 1984.
El abastecimiento. Director: Ronald Porras;
Productor: Fernando Galo; Fotografía: Armando Marenco; Sonido: Moisés
Rodríguez; Eduardo Guadamuz. B/W, 35 mm, 9´, Octubre 1984.
Bienaventurados los que luchan por la paz.
Director: Iván Arguello; Productor ejecutivo: Alejandro Soza; Fotografía:
Frank Pineda y Iván Jarquín; Sonido: Moisés Rodríguez
y Carlos Fernández; Edición: Caita Villalón y Maricela
Soza. B/W, 35 mm, 10´, Noviembre 1984.
Nicaragua ganó. Director: Fernando
Somarriba; Asistente de dirección: Martha Clarisa Hernández;
Fotografía: Armando Marenco, Rafael Ruiz y Frank Pineda, Sonido:
Moisés Rodríguez y Eddy Meléndez; Productor: Alejandro
Soza y Fercila Rojas; Edición: Jacinto Calero; Música: Grupos
“Praxis” y “Mancotal”. B/W, 35 mm, 26´, Enero 1985.
Noticieros | Documentales
| Ficción
DOCUMENTALES
País pobre, ciudadano pobre. Director:
María José Álvarez; Productor: Lilia Alfaro; Fotografía:
Emilio Rodríguez; Sonido: Moisés Rodríguez; Edición:
Jenny Henderson. Color, 16 mm, 16´, 1981.
La otra cara del oro. Director: Rafael
Vargas y Emilio Rodríguez; Productor ejecutivo: Rafael Vargas; asistente
de producción: Productor: Lilia Alfaro; Fotografia: Emilio Rodríguez;
Edición: Jenny Henderson. B/W, 35 mm, 20´, 1981.
Del águila al dragón. Director:
Ramiro Lacayo; Fotografía: Raúl Pérez Ureta; Sonido:
Héctor Cabrera y Jerónimo Labrada; Edición: Johnny
Henderson. Color, 35 mm, 15´, 1981.
La brigada cultural “Iván Dixon”
en Cuba. DIRECTOR an sc: Rafael Vargas; Productor: Lilia Alfaro; Fotografía:
Frank Pineda; Edición: Eddy Meléndez; Música: José
Antonio Bornot; Edición: Gloria Arguelles. B/W, 35 mm, 12´,
Junio 1981.
Pan y dignidad: Carta abierta de Nicaragua.
Director: María José Álvarez; Productor: Pierre Hoffmann;
Fotografía: Rafael Ruiz, John Chapman y Yreas Schultze – Kraft;
; Sonido: Moisés Rodríguez; Edición: Johnny Henderson
y Miriam Loaisiga. Color. 16 mm, 32´, 1982.
Nuestra Reforma Agraria. Director y Productor:
Rafael Vargas; Productor ejecutivo: Lilia Alfaro, Oscar Sánchez
y Martha Clarisa Hernández; Fotografía: Rafael Ruiz; Sonido:
Hedí Meléndez; Edición: Jenny Henderson; Música:
Manuel Tercero. Color. 35 mm, 32´, 1982.
Nicaragua, un país para descubrir.
Director: Emilio Rodríguez; Productor: Lilia Alfaro, Mayú
Cabezas y Zaida Mendieta; Fotografía: Emilio Rodríguez; Sonido:
Moisés Rodríguez; Edición: Alfonso Borrel; Música:
“Mancotal”. Color, 16 mm, 18´, 1982.
Más claro no canta un gallo. Director:
Ramiro Lacayo; Fotografía: Frank Pineda; Sonido: Moisés Rodríguez;
Edición: Johnny Henderson. B/W, 35 mm, 5´, 1982.
Bananeras. Director y sc: Ramiro Lacayo;
Productor: Lilia Alfaro y Martha Clarissa Hernández; Fotografía:
Frank Pineda y Roberto Fernández; Sonido: Eddy Meléndez;
locución: William Arguello; Edición: Johnny Henderson; Texto:
La hora cero de Ernesto Cardenal. Color, 35 mm, 16´, 1982.
Managua de sol a sol. Director y sc: Fernando
Somarriba; Fotografía: Frank Pineda y Rafael Ruiz; Sonido: Moisés
Rodríguez; Edición: Johnny Henderson; Color, 16 mm, 24´,
1982.
Teotecacinte, el fuego viene del norte.
Director y sc: Iván Argüello; Fotografía: Frank Pineda;
Sonido: Moisés Rodríguez; Edición: Johnny Henderson.
Color, 35 mm, 35´, 1983.
Estos sí pasarán. Director
y sc: Rossana Lacayo; Productor: Danny Pérez; Fotografía:
Rafael Ruiz; Sonido: Moisés Rodríguez; Edición: Stacey
Ross. Color, 16 mm, 20´, 1985.
Una canción de amor para el otoño.
Director y sc: Ronald Porras; Productor ejecutivo: Moisés Rodríguez;
Fotografía: Frank Pineda; Sonido: Moisés Rodríguez;
Edición: Jacinto Morales. Color, 35 mm, 27, 1986.
Un secreto para mí sola. Director
y sc: Rossana Lacayo; Productor: Julián González, Rossana
Lacayo; Fotografía: Rafael Ruiz; Sonido: Guillermo Granera; Edición:
Edith Baker y Katia Sevilla. Color, 16 mm, 29´, 1987.
Los hijos del río (Wanki Lupia Nani).
Versión en español: Director y sc: Fernando Somarriba; Productor
ejecutivo: Carlos Álvarez; Fotografía: Armando Marenco; Sonido:
Eddy Meléndez; Edicion: Johnny Henderson. Color, 16 mm, 90´,
1987.
Versión en Ingles: sc: Gwynne Dyer,
Tina Viljoen y Fernando Somarriba; Edición: Johnny Henderson y Tina
Viljoen. 58´, 1988.
Escuchemos a las mujeres. Director y sc:
Rossana Lacayo; Productor: Martha Clarissa Hernández; Fotografía:
Rafael Ruiz; Sonido: Guillermo Granera; Edición: Sara Minter. Color,
16 mm, 26´, 1989.
ENCI (Empresa Nicaragüense
de Cine).
Noticieros | Documentales
| Ficción
FICCION<
Manuel. Director: y sc: Rafael Vargas;
Productor: Alejandro Soza, Mayú Cabezas, Danny Pérez y Salvador
Martínez; Fotografía: Rafael y Armando Marenco; Sonido: Luis
Fuentes y Eddy Meléndez; Edición: Johnny Henderson, Eduardo
Guadamuz y Brian Cotnoir; escenografía y vestuario: Ernesto Cuadra;
sp fx: Lilly Montealegre; Arreglos musicales: Pablo Buitrago B/W, 35 mm,
28´, 1985.
Que se rinda tu madre. (Nunca nos rendiremos).
Director y sc: Fernando Somarriba; Asistente de dirección: Martha
Clarissa Hernández; proa: Brenda Martínez y Danny Pérez;
Fotografía: Frank Pineda; Sonido: Moisés Rodríguez;
Edición: Johnny Henderson; escenografía y vestuario: Ernesto
Cuadra; Música: Diego Silva. Color, 16 mm, 36´, 1985.
El center fielder. Director: Ramiro Lacayo;
sc: Roberto Young, basado en la historia de Sergio Ramírez; Fotografía:
Rafael Ruiz; Sonido: Moisés Rodríguez; Edición: Eduardo
Guadamuz; Música: Pablo Buitrago B/W, 35 mm, 18´, 1985.
Esbozo de Daniel. Director: Mariano Marín;
sc: Ramiro Lacayo y Mariano Marín, basado en una historia de Ramiro
Lacayo; asistente de dirección: Fernando Somarriba; Productor: Danny
Pérez; Fotografía: Frank Pineda; Sonido: Eddy Meléndez
y Luis Fuentes; Edición: Eduardo Guadamuz; Escenografía y
vestuario: Ernesto Cuadra; Música: Diego Silva (Orquesta de Cámara
de Nicaragua y Grupo “Praxis”) Color, 16 mm, 39´, 1985.
Únanse tantos vigores dispersos.
Director: y sc: Rafael Vargas; proa: Moisés Rodríguez y René
Solís; Fotografía: Frank Pineda; Sonido: Guillermo Granera;
Edición: Jacinto Calero; locaciones y vestuario: Ernesto Cuadra;
Música: Julio Cansino. Color, 35 mm, 20´, 1986.
Mujeres de la Frontera. Director: Iván
Argüello; sc: Iván Argüello y Antonio Corte; proa: Lupercio
López; Fotografía: Rafael Ruiz y Luis García Mesa;
Sonido: José León y Guillermo Granera; Edición: Eduardo
Guadamuz y Justo Vega; Música: Cedrik de la Torre. Color, 35 mm,
55´, 1986.
El espectro de la guerra. Director: Ramiro
Lacayo Deshón y Franco Reggiani; Producción: INCINE, Televisión
Española, ICAIC, El Instituto Mexicano de Televisión (INMEVISION);
FOTOGRAFIA: Livio Delgado; Sonido: Luis Fuentes; Edición: Michael
Bloecher; Música: Randal Watson. 35 mm, Color, 84´, 1988.
Tomado del libro: The Sandinista Cinema,
De Jonathan Bushbaun
25 DE AGOSTO DEL 2004 / La Prensa
Realizan diagnóstico a cintas de colección Somoza
Galería de INCINE
INSTITUTO NICARAGUENSE DE CINE
El curador Francisco Gaitán Fernández, de la Filmoteca
de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).
Milagros Sánchez Pinell
Dada la importancia histórica que representan los 350 rollos
de cintas de la Colección Somoza que contienen noticieros de la
época, se encuentra en el país el restaurador mexicano Francisco
Gaitán Fernández, para realizar un diagnóstico del
estado de conservación de éstos.
Según los resultados que arroje el estudio del archivo más
viejo que posee la Cinemateca Nacional, se buscará financiamiento
para mejorar sus condiciones y conservar el contenido de los rollos que
en su mayoría son noticieros de la época.
“Es un trabajo caro, aproximadamente entre quinientos y mil dólares
cuesta la curación de cada rollo”, dijo Rafael Vargarruiz, director
de la Cinemateca.
La llegada del restaurador, quien es curador de la Filmoteca de la Universidad
Nacional Autónoma de México (UNAM), es parte del programa
de cooperación educativa y cultural entre México y Nicaragua.
Gaitán Fernández brindará asistencia técnica
al personal que trabaja en el archivo de la Cinemateca, además de
realizar pruebas selectivas con el objetivo de conocer el grado de acidez
de la colección.
Para ello, realizarán análisis de audio y vídeo,
una inspección profunda, la cual culminará con un informe
técnico de diagnóstico y recomendaciones para una restauración.
“Todos los filmes producen encogimiento o viceversa e incluso pierden
tonalidad”, dijo Vargarruiz.
La Colección Somoza, son rollos de diez minutos, en su mayoría
noticieros de la Secretaría de Información y Prensa de la
Presidencia para cine.
“Como en aquel entonces estaba empezando la televisión, los noticieros
se pasaban por cine, así que los presidentes de todas las partes
del mundo se preocupaban para que sus gobiernos salieran en las noticias
y hacer publicidad a sus acciones”, explicó.
Los rollos datan de los años 40, 50, 60 y 70 y a través
de ellos se puede apreciar la arquitectura, vestimenta y eventos sociales
de aquella época.
Incluso, en ellos se encuentra el juego de beisbol que Nicaragua le
ganó a Cuba en 1972.
14 DE NOVIEMBRE DEL 2000 / La Prensa
Una
mirada hacia nuestra cultura
INC eternizará a personaje y sitios culturales nacionales con grabación
de documentales
Hilda Rosa Maradiaga C.
Doña Lolita Soriano, Pablo Antonio Cuadra y Ernesto Cardenal, Carlos
Martínez Rivas, así como las ruinas de León Viejo,
el Palacio Nacional y el Archivo en Nicaragua, formarán parte
de la memoria videográfica de nuestra cultura.
Wilmor
López, director de Producción Vídeo Documental, creado
recién por el Instituto Nicaragüense de Cultura (INC),
dijo que todos estos personajes y sitios serán grabados en interesantes
documentales que eternizaran su presencia en Nicaragua.
Señaló que actualmente trabaja en la elaboración del
documental sobre el Palacio Nacional.
Dijo
que intenta trabajar en conjunto con la Escuela de Artes Plásticas
para la realización de un documental sobre el Muralismo en
Nicaragua.
La duración aproximada de estos documentales será de 30 a
60 minutos y su objetivo es que sean educativos y representen la
cultura nicaragüense en cualquier parte, como una memoria videográfica
y hasta turística, indicó.
10
de Julio de 2004 El Nuevo Diario ¡Porque
la historia no cambia ni se olvida!
Silvia E.Carrillo
el
Ballet Folklórico Macehuatl, del maestro Alejandro Cuadra, llevará
a escena los bailes que en la década de los ochenta marcaron la
diferencia, en un espectáculo denominado “Porque la historia no
cambia ni se olvida”. René Jaime Orozco, director del grupo, destaca
que retomó esa música de carácter social desde el
contexto de nuestras raíces y aunque lleve la letra revolucionaria
se incorpora a este nuevo trabajo de la agrupación folklórica.
Esa
obra se presentó en 1981 por cuatro días consecutivos. En
aquel entonces el Teatro Popular Rubén Darío, ahora Teatro
Nacional Rubén Darío, reunió a un conglomerado de
artistas y músicos de aquellos días. Tienen preparado para
el público, innovaciones en las coreografías y el vestuario.
Las faldas de mujeres no son traslapadas, ahora son más libres.
Con encajes, diversos colores y cintas.
Haydée Palacios
Desde niña con la danza folclórica
en la sangre
"Esto es más que un trabajo o que una
vocación", confiesa la folklorista Haydée Palacios con 35+
años de vida artística dirigiendo su ballet folklórico.
"Esto es un apostolado que sólo puede hacerse por amor". Amor a
su folklore, a sus raíces, a su patria. Esta mujer ha merecido ser
Ciudadana del Siglo en su Masaya tal, y ha sido embajadora nicaragüense
de música y danza por todo el mundo.
Explicó que esta dirección no tiene presupuesto extra y los
documentales serán realizados con equipo técnico del INC.
Por su calidad y contenido histórico, son documentales muy valiosos
y en el aspecto económico, carísimos.
Según López, cada uno podría tener un costo aproximado
de ocho mil dólares sin incluir el pago del realizador, equipos
de edición, editor y cámara, pero “lo más importante
y valioso es su contenido, la parte histórica”, opinó.
El
único requisito para ver alguna película o noticiero histórico
que se encuentra en el archivo es visitar la Cinemateca y solicitar el
servicio para hacer una programación..
José
Dipp McConell, Dr. Ortega Chamorro, Cela Lacayo, Esperanza Román,
Sidar
Cisneros, Martha Cansino, Sofía Montiel, Carmen Montiel,
Rodolfo
Arana (Tío Popo), Antonio Amaya, Ruth Obregón, Aura María
Ruiz,
Antonio
Pentske Tórrez, Archivaldo Arosteguí, Salvador Zamora, Héctor
Gaitán,
Fabio
Gadea Mantilla, José Castillo Osejo (Director de Cuadro),
Julio
César Sandoval (Director de Cuadro)
TELEVISION Y RADIO
10 DE AGOSTO DEL 2002 / La Prensa
Memoria fílmica a punto
de perderse
Miembros de la Federación Internacional
de Archivos Fílmicos (FIAF) realizan diagnóstico del mismo,
para tratar de rescatar imágenes de más de cincuenta años
De no invertir para mejorar el Archivo Fílmico de
la Cinemateca Nacional se podrían perder documentales que datan
desde los años 30 y constituyen un patrimonio testimonial de nuestra
historia.
Maryórit Guevara G.
En un pequeño cuarto oscuro, cubiertas de sarro,
sin aire acondicionado y sobre un estante que está igual o peor
que ellas, se encuentran decenas de cintas de video pertenecientes al Archivo
Fílmico Nacional.
Rafael Vargarruiz, director de la Cinemateca Nacional, aseguró
que la falta de recursos económicos es la causa por la cual decenas
de cintas de acetato, que datan desde los años 30, se hallen en
un estado patético.
“No contamos con los recursos económicos suficientes
para restaurar un sinnúmero de películas y documentales pertenecientes
al archivo donde se encuentra toda la memoria fílmica de la nación”,
afirmó.
HISTORIA DE LA NACIÓN EN VIDEO
La Cinemateca Nacional contiene, en el pequeño
cuarto, cintas de video de más de medio siglo. Entre éstas
se encuentran documentales y colecciones que marcaron la historia política
del país.
Las tres colecciones que marcaron definitivamente la historia,
y que aún las posee el archivo, son las del período de la
familia Somoza, el General Augusto Cesar Sandino y las de Chamorro.
Así mismo posee cintas del terremoto del 72, la
reconstrucción de Managua, la guerra de liberación, la cruzada
nacional de alfabetización, películas realizadas en los años
80 y por supuesto el período de gobierno de doña Violeta
Barrios, el cual se encuentra en casetes de 3 cuartos (material que dura
mucho más tiempo).
Algunas de las cintas descritas anteriormente son rescatables,
otras ya se perdieron por completo debido a las condiciones en las que
se encuentra el cuarto que las almacena.
Vargas Ruiz afirmó que de existir aire acondicionado
en la habitación que a la vez se necesita ampliar, las cintas estarían
en mejor situación que la actual.
REALIZAN DIAGNÓSTICO
Debido a las condiciones críticas del archivo,
la Cinemateca optó por invitar a dos miembros de la Federación
Internacional de Archivos Fílmicos (FIAF), para que éstos
realizaran un diagnóstico de la situación del archivo y se
determine si aún existe material rescatable.
Iván Trujillo, presidente de la FIAF y director
de la Filmoteca de la Universidad Nacional Autónoma de México
(UNAM), aseguró que la visita tiene como objetivo elaborar un diagnóstico
del archivo y buscar opciones de salvación del mismo.
“Sabemos que el archivo atraviesa por un período
muy complicado. Pero es importante conocer la situación y elaborar
un proyecto en conjunto que pueda ayudar para mejorar la situación
obteniendo recursos y capacitación para los trabajadores ”, afirmó.
Según Joao Sócrates de Oliveira, presidente
de la Comisión de Restauración de la FIAF, todavía
es posible la salvación de algunos archivos. “Son pocos los casos
donde no se puede hacer nada más por las películas o las
cintas. Estoy seguro de que aún hay cintas que se pueden recuperar”.
Joao recomendó mejorar el acondicionamiento del
archivo, ofreciendo a las cintas un clima estable a través de la
instalación de aires acondicionados, siendo el calor el principal
enemigo. De igual forma solicitó la ampliación del establecimiento.
| La inauguración de esta
retrospectiva de cine se realizará el jueves 22 a las 7:00 p.m.
en el Alhambra con un corto de INCINE titulado Inicio de la cruzada nacional
de alfabetización de 1980 y con dos películas del cineasta
Peter Raymound (que estará presente en la gala), tituladas El mundo
está mirando (1987) y la otra El mundo dejó de mirar (2003).
“La primera es un trabajo de cobertura de medios
internacionales en la década de los ochenta, y en la segunda parte,
su director vuelve con los mismos periodistas de la primera para saber
por qué Nicaragua dejó de ser noticia", comentó, Abbie
Fields, una de las organizadoras.
CINCUENTA DOCUMENTALES <
Dijo que además de las proyecciones, también
se realizarán conferencias sobre cine y vídeo impartidas
por críticos de cine.
Fields señaló que este "flashback"
de cine y vídeo es organizado por viejos y nuevos amigos de Luciérnaga
y se unen directores y realizadores nacionales y extranjeros cuyas obras
cinematográficas y de vídeo han merecido premios internacionales.
Por Nicaragua figuran Fernando Somarriba, Frank
Pineda, María José Álvarez, Mariano Marín,
Roxana Lacayo, Ramiro Lacayo, Rafael Vargarruiz, Iván Argüello
y Martha Clarissa Hernández.
Durante los años ochenta, la producción
nacional de cine alcanzó la cifra de 50 documentales cortos, 16
documentales, 4 mediometrajes de ficción, un taller de dibujos animados
con seis cortos y dos largometrajes en coproducción. Se lograron
20 premios de nivel internacional, 15 distinciones especiales, y una nominación
al Oscar, con Alsino y el cóndor, como mejor película extranjera
en 1983.
SALA LUIS BUÑUEL:
Historia de un cine comprometido; Generosos en
la victoria; Viva León y Año de la liberación.
Sábado 24: La gran equivocación;
La defensa económica; El abastecimiento y Bananeras.
Domingo 25: Niños en riesgos; País
pobre ciudadano pobre y La otra cara del oro.
Lunes 26: La insurrección cultural.
Martes 27: Brigada cultural Iván Dixon;
Más es mía el alba de oro y La Costa Atlántica.
Miércoles 28: Bienaventurados los que
luchan por la paz y El esbozo de la piel.
Jueves 29: Nicaragua sangre y miel.
Viernes 23: En tierras de Sandino y El Mundo
está mirando.
Sábado 24: Manuel y El mundo dejó
de mirar
Domingo 25: Betún y sangre; Latino.
Lunes 26: El centerfielder y Los hijos de Sandino
Martes 27: El esbozo de Daniel y La canción
de Karla.
Miércoles 28: La cultura y Walker.
Jueves 29: El hombre de una sola nota y La paz
bajo el fuego.
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Filmografia nicaragüense
Noticieros | Documentales | Ficción
Trabajos por autor:
Frank Pineda, Florence Jaugey, Rafael Vargas Ruiz, Martha Clarisa Hernández,
María José Álvarez, Velkis Ramírez, Rafael
Zurita, Miriam Loáisiga, Wilmor López ,
Florence Jaugey.
últimas noticias en Periódicos nicas
11 de Julio de 2004 El Nuevo Diario
Los 10 años que conmovieron al mundo
Del 22 al 28 de julio de 2004 se realizará
en el cine Alhambra de Managua, una amplia retrospectiva de cine
y video de archivos históricos producidos en la década de
los 80 por directores nacionales y extranjeros. Este evento cultural de
artes visuales es organizado por la Fundación
Luciérnaga de Nicaragua. En siete días de programación
se presentarán más de 20 obras de cine de largo y corto metraje
en formatos de 35 y 16 mm., y se expondrán igualmente unos 100 documentales
de televisión sobre diversas temáticas de la época.
Habrá conferencias sobre cine y video impartidas por críticos
de cine. Entre los que se encuentran: DeeDee Halleck: profesora de Comunicaciones
de la UCLA, autora de: Hand-Held Visions: The Impossible Possibilities
of Community Media, publicado por Fordham University-junio de 2002; y Alfonso
Gumucio: cineasta, poeta y comunicador social boliviano, profesor de Cine
en Nicaragua en el año 1979, autor de: El Cine de los Trabajadores,
1981.
Este “flashback” de cine y video está siendo organizado por viejos
y nuevos amigos de Luciérnaga que trabajan para hacer realidad esta
idea: Félix Zurita, Roberto Stuart, Jan Kees de Rooy, Daniel Alegría,
Abbie Fields, Claudio Linhares Galeno, Lars Bildt, Jan Van Bilsen, Alfredo
Wilson, Marjourie Aróstegui, Daniel del Solar, Sandro Bagnulo, Pedro
Cote, Ernest Cañada, Juan Manisco, Iara Linhares, Fidel de Rooy,
Regis Mairena y Arturo Zamora. ¿Quieres estar entre amigos? Intégrate
a la Retrospectiva y participá.
Participarán también directores y realizadores nacionales
y extranjeros cuyas obras cinematográficas y de video han merecido
premios internacionales. Por Nicaragua: Fernando Somarriba, Frank Pineda,
María José Alvarez, Mariano Marín, Roxana Lacayo,
Ramiro Lacayo, Rafael Vargas Ruiz, Iván Argüello y Martha Clarissa
Hernández.
Tendremos la oportunidad de apreciar en la retrospectiva memorables
crónicas audiovisuales que sobre Nicaragua produjeron y realizaron
amigos de otras nacionalidades que han deseado venir al reencuentro de
Nicaragua y su gente, y ellos son: Haskell Wexler, Alex Cox, Miguel Littin,
Pamela Yates, Deborah Shaffer, Susan Meiselas, Richard Rogers y Alfred
Guzzetti, Peter Raymont, Ken Loach. También se presentarán
obras de Peter Lillianthal, Peter Torbiörnsson, Emilio Rodríguez,
Jorge Denti, Diego de la Texeira, Fred Barney Taylor, Antonio Yglesias
y Víctor Vega.
Durante los años 80, la producción nacional de cine alcanzó
la cifra de 50 documentales cortos, 16 documentales mediometraje, 4 mediometrajes
de ficción, un taller de dibujos animados con seis cortos y dos
largometrajes en coproducción. Asimismo, se lograron 20 premios
de nivel internacional, 15 distinciones especiales, y una
nominación al Oscar, con Alsino y el cóndor, como mejor película
extranjera en 1983.
7 DE JULIO DEL 2004 / La Prensa / JarRo
Kafé
Documental sobre víctimas de una guerra silenciosa
Muestra situación de víctimas de las
minas y la de sus comunidades “El documental lleva a la pantalla
cuatro testimonios de víctimas que han vivido en carne propia el
dolor de la sombra de la guerra, al sufrir accidentes ocasionados por la
explosión de una mina antipersonal”, han visto truncados
sus sueños y por ende se han preparado para nuevos desafíos
y una vida que de por sí se denota dura.
avances y dificultades en su rehabilitación y su reinserción
social, el trabajo del desminado en la región, así como las
actividades de prevención y de atención a las víctimas
desde su propio punto de vista. galardonado en el 2002 con
el premio Icaro del Quinto Festival de Cine que se realiza en Guatemala.
“En esta oportunidad el documental recibió dos premios: uno
al mejor documental y otro por mejor producción”, la primera vez
que se presentó este trabajo cinematográfico, fue septiembre
del 2001 en la Tercera Cumbre Mundial de los Estados Partes de la Convención
Otawa, que prohíbe la fabricación, almacenamiento y transporte
de minas antipersonales. En esta cumbre, cuya sede fue Nicaragua, participaron
más de 160 países.
7 de Julio de 2004 El Nuevo Diario
“Durante la guerra en Nicaragua en la década
de los 80, se enterraron más de 135 mil minas antipersonal, 11 años
después las secuelas de esa guerra continúan cobrando víctimas...”
Ficha Técnica
* Dirección Belkis Ramírez
* Guión Belkis Ramírez /Humberto Jiménez
* Fotografía Humberto Arcia
* Edición Gerardo Arce
* Música original Eduardo Araica
* Sonido Armando Moreira
* Producción Aleyda Gadea
Un esfuerzo conjunto de la Comisión Nacional de Desminado, Programa
de Atención al Desminado en Centro América (Padca-OEA), Fondo
de las Naciones Unidas para la Infancia (Unicef), Cooperación Austríaca
para el Desarrollo, Asociación Nicaragüense de Cinematografía
(ANCI)/ Hivos, Horizonte 3000.
16 de Julio de 2004 La Prensa Arnulfo Agüero
Flashback de una Revolución
Desde los ojos de la productora y organizadora Abbie Shepard Fields
-- quien tiene de residir cerca de 20 años en Nicaragua -- y de
Susan Meiselas, quien ha venido a nuestro país cargada de imágenes
sobre los "10 años que estremecieron al mundo", esta retrospectiva
de cine, video y fotos es parte histórica de esa década de
la esperanza y de la revolución.
Propiamente en este mes se están cumpliendo los 25 años
de la heroica ofensiva final que derrocó militarmente a la dictadura
somocista. En este marco histórico la Fundación Luciérnaga
ha organizado este "flashback" de arte visual con el apoyo de cineastas
y videastas nacionales y extranjeros entre ellos:
Por Nicaragua: Félix Zurita, Roberto
Stuart, Jan Kees de Rooy, Daniel Alegría, Abbie Fields, Claudio
Linhares Galeno, Lars Bildt, Jan Van Bilsen, Alfredo Wilson, Marjourie
Aróstegui, Fidel de Rooy, William Pérez, Regis Mairena, Lara
Linhares, Róger Pérez de la Rocha, Eduardo Galeano (escritor
uruguayo) y Arturo Zamora.
Por Estados Unidos: Daniel del Solar,
DeeDee Halleck, Jonathan Buschbaun, Charlie Roberts.
Por México: Pedro Cote.
Por Italia: Sandro Bagnulo, Juan Manisco,
Marco Consolo, Angela Di Terlizzi.
por España: Ernest Cañada.
Dicho evento retrospectivo ha sido programado a partir del 22 hasta
el 29 de julio del 2004. Estas presentaciones y actividades están
previstas a celebrarse en:
22 al 28 de julio
Cines ALHAMBRA de Managua:
26 al 29 de julio.
Universidad Centroamericana en el Instituto de Historia de Nicaragua
y Centroamérica:
23 al 29 de julio.
Cinemateca Nacional:
23, 24 y 25 de julio
Parque Histórico Nacional Loma de Tiscapa:
En esta jornada se pretende presentar más de 20 obras de cine
de largo y corto metraje en formatos de 35 y 16 mm. y se expondrán
igualmente unos 35 documentales sobre diversas temáticas de la época,
informan sus organizadores quienes poseen un videoteca
con más de 1,500 títulos.
26 y hasta el 28 de julio.
Habrá conferencias sobre cine y vídeo a realizarse en
la UCA, las que serán impartidas por críticos de cine y cineastas,
tanto nacionales como internacionales.
Estos foros debates se realizarán bajo el auspicio del Instituto
de Historia de Nicaragua y Centroamérica de la UCA y Luciérnaga
a partir del 26 y hasta el 28 de julio.
5 de agosto la Cinemateca de Nicaragua estará
abriendo su sala de proyección
También se informó que para el 5 de agosto la Cinemateca
de Nicaragua estará abriendo su sala de proyección y que
en la Loma de Tiscapa estará una pantalla gigante al aire libre,
igualmente presentando material fílmico de la gesta histórica
fílmica.
Claudia Valle, de la UNESCO;
Margarita Vanini del Instituto de Historia de la UCA;
Roberto Sánchez, de la alcaldía
el doctor Napoleón Chow del INC, de la Asociación
nicaragüense de cinematografía, ANCI, coinciden en que debería
ser una preocupación común rescatar el archivo visual de
Nicaragua y Centroamérica, ya que constituyen un legado y patrimonio
histórico de la humanidad, porque como decía el escritor
Eduardo Galeano "para los navegantes con gana de vientos, la memoria es
un puerto de partida".
4 DE AGOSTO DEL 2003 / La
Prensa
Treinta años de Milagro en el bosque
Momentos en que el director de cámara,
Felipe Hernández, filma una escena con Hugo Hernández y Ruth
Obregón, quienes hicieron el papel de Inocente García y su
esposa Pabla.
Milagros Sánchez Pinell
A propósito de las fiestas dedicadas
al patrono de los managuas, Santo Domingo de Guzmán, se proyectará
la película Milagro en el bosque, en el Centro Cultural Managua
(CCM) a partir de hoy lunes hasta el miércoles.
El filme realizado en 1972 contó con la
participación de actores y actrices nicaragüenses y sólo
hubo un extranjero de origen salvadoreño.
Hugo Hernández Oviedo, quien realizó
el papel de Inocente García, propietario de las tierras donde el
leñador Vicente Aburto encontró la diminuta imagen del santo,
recordó que la película se filmó entre Monimbó,
Las Sierritas de Managua, Isletas de Granada y dos haciendas ubicadas en
Carretera Sur.
Explicó que la idea del filme en mención,
nace cuando la periodista chilena, Margarita Álvarez, realiza una
investigación para hacer el argumento de una película, pero
inicialmente se hizo un documental.
“Fue tanta la aceptación, que se planificó
hacer la película con un costo de 150 mil dólares en 1972”,
manifestó.
Para el proyecto se contrató al director
Fernando Durán, de asistente de director a Damián Acosta,
como director de cámaras a Felipe Hernández y de camarógrafo
a Manuel Tejada.
“La película es interesante porque es un
documental histórico, también se filmó durante una
procesión en 1972 y la mayoría de las personas que salen
ahí quizás ya murieron”, dijo el actor.
Recordó que Milagro en el bosque —con 95
minutos de duración— se estrenó dos años después
de su filmación en el Cine Blanco de Managua y se mantuvo dos semanas
en cartelera con sala llena.
LA HISTORIA
Hernández Oviedo, comentó que la
película relata la aparición de la imagen de Santo Domingo
en 1885 a Vicente Aburto, quien vivía solo con su mujer Cirila.
En una ocasión mientras cortaba leña,
se encontró con la imagen, la que llevó a su casa y ésta
desapareció en dos ocasiones.
Es así como deciden llevar la pequeña
imagen a la Iglesia Veracruz y el sacerdote de la misma les dijo que la
estatuilla era de un santo misionero que nació en cuna de oro y
abandonó todo para ayudar a los humildes.
Y si quiere saber más no dude en asistir
a la presentación de la película.
PROPOSITOS
La película Milagro en el bosque, se proyectará
en pantalla gigante el lunes, martes y miércoles a las 6:30 p.m.
en el CCM.
El costo de entrada es de 15 córdobas y
el dinero recaudado será utilizado para continuar el proyecto cinematográfico
de la película El güegüense.
Felipe Hernández, director de cámara
de la película, dijo que además de recolectar fondos, la
idea es despertar el verdadero sentido de religiosidad que deben tener
las fiestas de Santo Domingo.
7
DE AGOSTO DEL 2003 / La Prensa
Escenas
como ésta aparecen en el más reciente video de Cris Arauz.
(LA PRENSA/CORTESÍA)
Leslie
Ruiz Baldelomar
Parte
de lo que significó la revolución sandinista, sus escenarios
y protagonistas, son algunos elementos que el ex cachorro Cris Arauz mostrará
en el video clip del tema musical de su autoría: En días
de guerra, a estrenarse próximamente, en uno de los canales nacionales
de televisión.
Arauz
explicó que la producción pretende rendir un homenaje a la
memoria de los muchachos que murieron cumpliendo su Servicio Militar Patriótico
(SMP), para lo que visitó, entre otros municipios, San Rafael del
Norte ubicado en Jinotega.
“Hasta
ahora se han hecho muchos trabajos sobre la revolución, pero no
he visto uno donde se diga lo que realmente sentíamos los cachorros
(jóvenes combatientes) cuando andábamos con fusil en mano
tratando de eliminar al enemigo, y nuestras familias vivían en permanente
zozobra”, expresó Arauz.
Este
trabajo, de alguna u otra forma intenta decir con las palabras más
sencillas, aquello que supuestamente nunca dijeron los jóvenes durante
los tiempos de guerra en nuestro país.
“Una
de las partes que considero interesante es la añoranza de nuestros
hogares, pero nos conformábamos con ver desde el monte el reflejo
de la ciudad”, dijo.
LA
DESESPERANZA DE LA GUERRA
En
uno de los párrafos la canción dice así: “Eran días
sin esperanza, eran días de dolor, el aire olía a sangre,
las caras eran de terror”. Mientras transcurren estas palabras, usted podrá
apreciar como parte del video varias fotografías de personas llorando
por la muerte de un familiar en la guerra, la inocencia en los rostros
de los chavalos que vestidos de militares combatieron sin temor a morir,
entre otras situaciones que ahora son sólo parte de nuestra historia.
Arauz
tiene en su haber artístico tres producciones más. Un video
titulado Nicaragua es mi tierra, un disco con diez temas religiosos denominado
Cuento contigo Jesús y un sencillo publicado bajo el nombre de Solo
no estoy, que fue grabado hace algún tiempo en Bélgica.
NUEVA
CINEMATECA
Auxiliadora
Rosales La Prensa 6 DE MAYO DEL 2004
La
reconstrucción de una parte del segundo piso del Centro Cultural
Managua y la remodelación del Salón de los Arcos ha sido
uno de los proyectos más ambiciosos y polémicos realizados
por el Instituto Nicaragüense de Cultura (INC), que pese a todo estará
listo el 15 de mayo.
Del
antiguo Salón de los Arcos sólo queda su estilo art deco,
porque la nueva sala de uso múltiple ahora luce elegante y confortable.
Está compuesta por 182 cómodas butacas aterciopeladas y colocadas
en gradería; posee aire acondicionado, un escenario y tres camerinos.
Napoleón
Chow, director del INC, dijo que la construcción está en
la etapa final, a diez días de ser entregada y aunque no se tiene
prevista una inauguración oficial se espera que sean los artistas
quienes se apropien del espacio cultural. El costo de esta obra fue de
un millón 300 mil córdobas.
Precisó
que el teatro fue trabajado bajo el concepto de usos múltiples.
“Será apto tanto para la presentación de espectáculos
de baile, teatro, música, conferencias y cine”.
“Queremos
darle a los artistas un espacio que goce de calidad y que tenga tarifas
bajas. Por ejemplo si la Sala Experimental del Teatro Nacional tiene un
costo de 350 dólares para artistas, este nuevo teatro tendrá
una tarifa entre 200 y 250 dólares”, dijo Chow.
LAS
ACTIVIDADES
En
tanto los artistas también tienen sus expectativas sobre el lugar.
“Macehuatl siempre hace presentaciones en el CCM en honor a las madres
y este año esperamos montar un atractivo espectáculo en esta
nueva sala de teatro, que da respuestas a una de las grandes necesidades
del artista, como es tener una sala que preste las condiciones y que su
costo no sea tan elevado, lo que permitirá que los espectáculos
también se democraticen”, expresó René Jaime, director
de Macehuatl.
También
se anunció que esta sala de usos múltiples será el
escenario de la conferencia sobre diversidad cultural prevista para el
21 de mayo y que contará con la participación de los conferencistas
Carlos Alemán Ocampo y Francisco Lacayo.
TAMBIÉN
CINE
Por
su parte Rafael Vargarruiz, director de la Cinemateca Nacional, señaló
que está previsto que la sala presente muy pronto una temporada
de cine que contemplará clásico, independiente norteamericano
y latinoamericano. “Seleccionaremos películas como: Y tu mamá
también, El crimen del padre Amaro, Las noches de Babilonia y Guantanamera”.
Vargarruiz
precisó que aunque la sala cuenta con buen sonido, a corto plazo
esperan incorporarle sonido digital.
LAS
ESCUELAS DE ARTE
En
tanto la parte superior de la construcción llamada “las ruinas”
ahora luce completamente revitalizada. Se han construido seis aulas para
la escuela de música, un salón de ensayos para la Orquesta
Nacional, Coro Nacional y la Orquesta Juvenil Sinfónica.
En
ese mismo lugar estarán ubicadas la Biblioteca de Arte que también
alberga la videoteca Reina Sofía, compuesta por una colección
de vídeos, VHS y dos televisores. El lugar tiene además una
bodega para guardar instrumentos.
LA
SEGURIDAD
Bayardo
Martínez, director del CCM, dijo que para garantizar seguridad al
público que asista al lugar han diseñado todo un plan en
conjunto con la Alcaldía de Managua. Explicó que se restringirán
los accesos de los costados del centro dejando una sola entrada que será
la que se ubica frente al parqueo. Además, se iluminarán
por completo los alrededores del lugar.
25
DE JULIO DEL 2004 / La Prensa /Milagros Sánchez Pinell
Nicaragua
fantástica para hacer cine
temas
que el director de cine, Peter Raymont
cineasta
canadiense participa en la Retrospectiva de Cine y Vídeo, Los 10
años que conmovieron al mundo y que se desarrolla en cuatro salas
del país por primera vez. En Nicaragua realizó tres documentales,
dos de ellos han tenido mucho éxito: El mundo está mirando
(1987) y El mundo dejó de mirar (2003).
“Con
El mundo está mirando ganó ocho
premios en festivales internacionales, y El
mundo dejó de mirar ganó dos
premios importantes en un festival de Francia a inicios del año
2004”, El mundo está mirando
fue traducida a once idiomas y la han visto en 18 países del mundo.
Raymont,
llegó a Nicaragua como periodista de radio, fue a los cortes de
algodón con grupos solidarios, lo que originó la idea de
realizar su dos primeros documentales en el país. “En los ochenta
yo estaba bien envuelto en el entusiasmo de la Revolución y no pretendo
ser un periodista objetivo ".
26
DE JULIO DEL 2004 / La Prensa Leslie Ruiz Baldelomar
El
encuentro con la contrarrevolución
Director de cine afirma que en el campo las cosas no han cambiado
El
director del documental ‘Reporte desde el
frente’, Tom Sigel, trabaja en la actualidad
como camarógrafo en Los Ángeles, Estados Unidos.
La
retrospectiva de cine y video denominada “Los 10 años que conmovieron
al mundo: imágenes y memorias de una revolución”, que se
realiza en distintos escenarios de Managua, ha hecho que el director Tom
Sigel regrese a Nicaragua luego de 20 años de no pisar tierra pinolera.
Esta
vez, Sigel no vino acompañado de su sonidista, Pamela Yates. Volvió
con su familia, para ser partícipe del festival nicaragüense
de cine y vídeos, en el que se proyectan dos de sus producciones:
el
documental ‘Reporte desde el frente’ y la película de ficción
‘Latino’.
Durante
una breve conversación con LA PRENSA, Sigel aprovechó para
recordar cómo a principios de la década de los ochenta fue
a dar con varios campamentos de refugiados que “demostraban” la existencia
de una contrarrevolución.
“En
1982, la posición del Gobierno de Estados Unidos era que no había
una guerra contrarrevolucionaria en Nicaragua. Sin embargo, mucha gente
manejaba que algo estaba pasando dentro”.
Fue
cuando acompañado de Yates, Sigel se fue a Honduras a investigar
qué estaba pasando “y viajando por la frontera de ese país
nos encontramos algunos campamentos de refugiados que estaban lejos del
camino de tierra. Encontramos a un campesino con un fusil, lo que para
nosotros era muy sospechoso”.
Después
de muchas semanas de trabajo conocieron a Edgard Chamorro, él era
supuestamente uno de los miembros más importantes de los llamados
contras. Lidiaron con él y con sus compañeros, pero también
con miembros del Frente Sandinista.
El
documental ‘Reporte desde el frente’ sólo podía quedar completo
con la versión de algunos diputados de Estados Unidos.
Era
—según el director del documental— la primera vez que alguien filmaba
con los contras.
En
los noticieros norteamericanos, América Latina apenas aparecía.
La posibilidad de que apareciera Nicaragua como noticia era mínima.
‘LATINO’,
LA PELÍCULA
La
noticia sobre la existencia de la contrarrevolución fue transmitida
en dos programas pequeños de la cadena internacional CBS, “pero
fue una cosita que duró tres minutos, no el documental completo”.
El
equipo decidió regresar al país para continuar con la realización
del reportaje. Al terminar la producción fue presentada en varios
cines y teatros, paralelamente a la película ‘Cuando las montañas
tiemblan’, que también fue realizada por Pamela Yates y Tom Sigel.
“La reacción del público fue buena”.
Hubo
otro director de cine que utilizó la información de ’Reporte
desde el frente’ para hacer una película de ficción. Fue
así como surgió ‘Latino’, que será presentada este
miércoles 28 de julio, a las 6:00 p.m., en la Sala Mayor de la Cinemateca
Nacional.
¿No
ha pensado en regresar para ver qué ha sucedido en los escenarios
y con los personajes que aparecen en ‘Reporte desde el frente’?
“Sería
interesante ver qué pasa muchos años después con lo
documentado, pero yo no he tenido la oportunidad porque he trabajado en
otros países. He viajado por Europa y muchas otras partes, aunque
a Nicaragua la tengo siempre cerca de mi corazón”.
En
su corta visita por nuestro país, ¿logró ver cosas
que siguen igual que en los años que estuvo filmando el documental?
“Esta
mañana (sábado) me fui al campo con mi familia y me di cuenta
de que no ha cambiado mucho. Las condiciones en las que viven los campesinos
son básicamente las mismas, sólo que en 1984 la gente tenía
al menos la esperanza de salir adelante, soñaban con mejorar. Ahora
sólo piensan en cómo sobrevivir”.
26 de Julio de 2004 El Nuevo Diario
Todo un éxito ha sido la muestra de cine nacional
Rafael Lara
La asistencia al Alhambra ha sido masiva para ver cine nacional. Moises
Lopez /end
La muestra de cine nacional “Los 10 años que conmovieron al Mundo”,
retrospectiva en cine y video de los años ochenta, ha sido catalogada
de exitosa por sus organizadores, en sus primeros tres días de exhibición.
El viernes, el Ejército de Nicaragua llevó tres camiones
con soldados para las presentaciones del día y varios colegios colmaron
las tandas, dijo ayer Arturo Zamora, uno de los promotores de la idea.
Luego de sus primeros tres días de exhibiciones en que se presentaron
cintas documentales y de ficción, el público demandó
a los cines Alhambra la ampliación de sus funciones para no perder
la oportunidad de ver estas realizaciones.
Por tal motivo las tres tandas programadas desde las 10 y media de la
mañana, nuevamente se repetirán a partir de las 5 de la tarde,
lo cual resulta más cómodo para quienes trabajan.
De estas películas, 9 en formato de video, serán exhibidas
gratis en el Instituto de Historia de Nicaragua de la Universidad Centroamericana.
En esa Universidad realizarán también un cine foro con tres
de esas películas, con la presencia de especialistas en el tema
como Arturo Zamora, Rafael Vargarruíz y Carlos Vicente Ibarra.
La Cinemateca Nacional también presenta estas películas.
Algunas de ellas son documentales como “Bananeras”, “La Otra Cara del Oro”,
“Latino”, “Walker”, el primer largometraje de ficción puramente
nicaragüense “Mujeres de la Frontera”, además de “La Canción
de Carla” del prestigiado director inglés Ken Loach.
El mensaje de estos filmes se centra en los cambios sociales como producto
de la revolución, la solidaridad y las dificultades en medio de
la guerra de los ochenta entre el Ejército Sandinista y la Resistencia
Nicaragüense. Imágenes que son un archivo histórico
para la nación.
De las 50 producciones en cartelera, la mayoría fue galardonada
con premios internacionales en muestras y festivales europeos y en la isla
cubana.
26 DE JULIO DEL 2004 / La Prensa Leslie Ruiz Baldelomar
Retrospectiva de cine y vídeo con buena aceptación
“La canción de Carla”, la más vista
en los cines Alhambra
El coordinador de la exhibición, Arturo Zamora, dijo
que las expectativas creadas por la Fundación han sido rebasadas
considerablemente.
“Sólo el día viernes llegaron a los cines Alhambra unas
800 personas, tomando en cuenta las distintas tandas disponibles; 200 personas
al Parque Histórico Nacional Loma de Tiscapa y unas 100 a la Cinemateca
Nacional”, detalló.
El sábado registraron de 500 a 600 personas en los Alhambra,
unas 250 en el Parque Histórico Nacional y 150 personas en la Cinemateca
Nacional. El domingo la asistencia también fue notoria, aunque la
fuerte lluvia afectó un poco.
“No nos imaginamos que iba a haber tanta gente circulando en los puntos
que escogimos para la proyección de las películas y vídeos.
Esto nos demuestra el interés del público no sólo
de ver qué se ha producido a nivel nacional, sino por aprender y
conocer nuestra historia”, manifestó el organizador de la retrospectiva.
Fernando Somarriba, secretario de la Asociación Nicaragüense
de Cinematografía, adelantó que para diciembre próximo
ya están preparando otra muestra de vídeos. “Vamos a seleccionar
los más representativos producidos del 2000 hasta la actualidad”.
También habrá una muestra de los mejores vídeos
centroamericanos salidos del Festival Ícaro, de Guatemala.
15 DE JULIO DEL 2004 / La Prensa
Los diez años que conmovieron al
mundo
Cinemateca y cines Alhambra
proyectarán lo mejor del cine nicaragüense en los ochenta
Auxiliadora Rosales
Del 22 al 28 de julio se celebra en los cines
Alhambra y la Cinemateca Nacional, una amplia retrospectiva de cine y vídeo
de archivos históricos producidos en la década de los ochenta
denominada, Los diez años que conmovieron al mundo. Contará
con la participación de directores nacionales y extranjeros.
Este evento cultural de artes v
17 DE JULIO DEL 2004 / La
Prensa
El
corto de INCINE, Inicio de la Cruzada Nacional de Alfabetización,
es una de las cintas que se exhibirán en la inauguración
de la retrospectiva este 22 en los cines Alhambra.
Auxiliadora Rosales
Aproximadamente 50 películas, vídeos
y documentales producidos en Nicaragua en la década de los ochenta,
han sido desempolvados de los archivos personales de cineastas e instituciones
para compartirlos con la población en general en la restrospectiva
de cine: Los diez años que conmovieron al mundo, organizado por
la Fundación Luciérnaga en homenaje al 25 aniversario de
la revolución del 79.
La retrospectiva que se realizará del 23
al 29 de julio contará con varias pantallas para proyectar esta
riqueza fílmica de una década de nuestra historia, por lo
que el público en general podrá apreciar estas cintas en
los cines Alhambra, Cinemateca Nacional, Instituto de Historia de Nicaragua
y Centroamérica de la UCA y el Parque Histórico Nacional
Loma de Tiscapa.
RESCATE DE LA MEMORIA FÍLMICA
Félix Zurita, director de Luciérnaga,
precisó que la retrospectiva ha sido una gran tarea de rescate y
ubicación de la filmografía nicaragüense de la década
de los ochenta, por lo que las cintas a exhibirse no tuvieron una selección
previa, sino de rescate de la memoria fílmica donde participan en
un 70 por ciento trabajos de producción nicaragüense.
Por su parte Margarita Vannini, presidente del
Comité Regional para América Latina y el Caribe del Programa
Memoria del Mundo de la UNESCO, señaló que en Nicaragua el
patrimonio audiovisual está disperso y en otros casos no cuenta
con las medidas de conservación necesaria, por lo que la muestra
es de gran importancia al rescatar una década completa de un período
de la historia.
GRATIS PARA ESTUDIANTES
Los organizadores del festival señalaron
que desde el 23 hasta el 29 de julio, las salas de los cines Alhambra en
horas de la mañana serán exclusivamente para que grupos de
estudiantes enriquezcan sus conocimientos. “Los directores que deseen que
sus alumnos aprecien la muestra pueden contactarnos, ya que para ellos
la admisión es gratuita.”
Las proyecciones en el Parque Histórico
Nacional Loma de Tiscapa también tendrán una admisión
libre para el público en general. En este lugar el viernes 23 a
partir de las 6:30 p.m. se presentarán las cintas: Rompiendo el
silencio, Bananeras, Los hijos de Sandino. El sábado 24 se exhibe:
La otra cara del oro; Bananeras, No lo olvidaré, y el domingo se
presenta: Rompiendo el silencio y Los amantes de San Fernando
isuales es organizado por la Fundación
Luciérnaga de Nicaragua y en siete días de programación
se presentarán más de 20 obras de cine de largo y cortometraje
y se expondrán igualmente unos 100 documentales de televisión
sobre diversas temáticas de la época.
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